《画刊》ART MONTHLY ∣ 2018年12月出刊

Original 《画刊》杂志社画刊杂志 2020-10-20

本期导读

▐ 特稿 FEATURES

临时集体

Liquid Collective

“临时集体”策展工作坊是中间美术馆2017年发起的“展览作为展览”演讲与讨论系列的一部分。这一项目将“展览”作为核心问题提出，旨在探讨展览作为一种与艺术创作同质的创造性的实践，建立和厘定其内在的属性和关联域，在今天的艺术话语、实践和社会政治的背景上，探索展览的美学和展览语言的潜力。

这次工作坊邀请了10位北京和上海的青年策展人参与，并通过一场讲座，实现与行业内经验丰富的国际策展人的对话。除了于渺和马可·斯科蒂尼（Marco Scotini）的对谈，工作坊还设置了“从研究到策展的转化”“行动中的人和机构”“策展是谁的阵地”“这不是一部罗曼史：策展人和艺术家”四个主题，由10位青年策展人做分组讨论。这个工作坊要求参与者放弃理论行话，不讲行业的机遇，也不讲人事的阻隔，尽量敞开谈实际的问题，提出真实的问题，并且分享自己的收获和心得。

本期《画刊》特稿呈现的内容，既是对此次工作坊活动的一次总结和记录，也是对活动话题的延伸与推进。我们与《画刊》的这次合作，意在将这次工作坊的讲座者和10位参与者的工作体会与心路历程分享给更多的读者。（苏伟于渺）

当下的考古作为一种策展方法：马可·斯科蒂尼 & 于渺对谈

Archaeologies of the Present: A Curatorial Approach

马可·斯科蒂尼（Marco Scotini）于渺（Mia Yu），隋榕译（Translated by Sui Rong）

从研究到策展的转化

Transformation from Research to Curation

J&D+ 陈玺安（Zian Chen）胡昊（Hu Hao）

行动中的人和机构

Practitioners and Institutions on the Move

宋轶（Song Yi）夏彦国 (Xia Yanguo)

策展是谁的阵地？

Whose Field Does Curation Belonging To?

杨紫（Yang Zi）印帅(Yin Shuai) 巢佳幸(Chao Jiaxing)

这不是一部罗曼史：策展人与艺术家

This is not a Romance: Curator and Artist

富源（Yuan Fuca）周婉京（Chow Yuen King Stefanie）

▐ 现场 LIVE

第12届上海双年展：与“禹步”的世界踉跄同行

The 12th Shanghai Biennial: Ramble Unsteadily in the World of Proregress

王凯梅（Wang Kaimei）

对“进步”的辩证说反射在新旧秩序交替的“空档期”中——危机四伏的当代社会，艺术是否可以帮助我们重新构建政治和社会景观的未来想象？……埃利斯的作品《排演1》——一部破旧的轿车试图爬上山顶，却又不断地倒退下来。让努力攀爬这件事显得毫无意义；但车是你开的，路也在你身下，你踉跄而行，身在其中，这便是意义本身。

迷失而后思：观梁绍基展览“恍”

Thinking after Lost: Observation of Liang Shaoji’s “As If”

王薇（Wang Wei）

梁绍基的作品无所谓东西文化的区分，不论是通过讲求逻辑的西方思维，还是关注自然的东方文化，艺术在每个时代呈现着自己不同的观照方法和体系，寻根溯源都是对待存在的反思。“丝思史诗”是艺术家对自己的总结；“丝”是梁绍基的艺术媒介和精神载体；“思”则是人的质疑、批判、沉思和虔诚的追问；“史”将个体位移至社会与历史的层面，审视人作为群体的存在境遇；“诗”则是对生命本源的返还与亲近，是哲学和科学试图企及但尚未抵达的彼岸，充满冥想，是每一位存在者用自己的生命体验，通过艺术去开辟的空间。

消耗的诸种方式：弗朗西斯·埃利斯的现场

The Variations of Dépense: Francis Alÿs on Site

蒋苇（Jiang Wei）

在“民间概念”与“世界视野”之间：多重可能性和前沿性

Between "Folk Concept" and "World Vision": Multiple Possibilities and Frontiers

王南溟（Wang Nanming）

▐ 行业研究 INDUSTRY STUDY

美术馆馆长访谈 Interview with Art Museum Curators

立足本土，重在当代：湖北美术馆馆长冀少峰访谈

Based on the Local and Focusing on the Contemporary：Interview with Curator of Hubei Museum of Art Ji Shaofeng

孟尧（Meng Yao）冀少峰（Ji Shaofeng）

▐ 观念 CONCEPT

“田字旁”：乡村美术馆里的艺术实践

“Old Land, New Landscape”: Art Practice in a Village Art Museum

冯且（Feng Qie）毛君（Mao Jun）杨然（Yang Ran）等

▐ 策展手记 CURATING SCRIPT

“卧游之乐——版画中的东方意蕴”策展手记

Curator's Notes about “Delight of Imaginary Tour Through Viewing Paintings：The Oriental Charm of Prints”

谢涵之（Xie Hanzhi）

▐ 艺术批评 CRITIQUES

表演之光，群众大法

Here I Perform, Here We Chat

王亚敏（Wang Yamin）

▐ 艺术史论 HISTORY & THEORY

不断向传统文化资源寻求借鉴的当代影像创作（上）

Contemporary Video Art Creation that Seeks to Learn from Traditional Cultural Resources I

鲁虹（Lu Hong）

▐ 专栏 COLUMNS

古史钩沉 Historical Re-examination

重彩五色

Five Colors of Traditional Chinese Realistic Painting

彭德（Peng De）

中国色彩系统的原色，五行家按时序排列，分为青赤黄白黑。其中，青即蓝，赤即朱，黄含赤。重彩史称“重”采”，“重读为“崇”。重彩本指五色丝绸，古文献写作“五采”“五綵”，通常用紫或绿两种间色代替黑色。绘画重彩的“重”，读为“种”。在没骨画出现以前，重彩指用青赤黄白紫绿及黑色墨线并置的画面，偏重青、赤二色。五种色相联称五色、五正色。五正色对应木火土金水，形成三千年一贯制的固定组合。

读画之道 The Ways of Reading Art

伦敦，图像阐释的可能空间（上）

The Possible Space for Reading Art in London I

段炼（Duan Lian）

伦敦是西方文化名城，各类美术馆及其收藏的数量与质量皆为顶级。本篇将伦敦的美术馆视作图像传播的“可能空间”，将馆藏陈列和展览的艺术精品视作图像文本，由此扩展并细化现代叙事学之“可能世界”的概念，并引入当代叙事学的相关概念，从而提出自己的观点：“可能世界”向外扩展，得以贯通“可能作者”与“可能读者”，向内细化则可分辨出“可能空间”“可能人物”“可能事件”。在此框架里，本篇一方面探讨作者在图像编码的过程中怎样建构读者，以及读者在图像解码的过程中怎样建构作者的问题；另一方面则构筑以文本为传播中介的交互阅读模式，以之包容图像研究的内在阐释和外围阐释，从而推进图像学阐释法的内外贯通。

目录 CONTENTS

07 展讯 EXHIBITIONS AND EVENTS

13 现场 LIVE

13 第12届上海双年展：与“禹步”的世界踉跄同行 / 王凯梅

17 迷失而后思：观梁绍基展览“恍” / 王薇

22 消耗的诸种方式：弗朗西斯·埃利斯的现场 / 蒋苇

26 在“民间概念”与“世界视野”之间：多重可能性和前沿性 / 王南溟

30 特稿 FEATURES

30 临时集体

31 当下的考古作为一种策展方法：马可·斯科蒂尼 & 于渺对谈 / 马可·斯科蒂尼于渺隋榕译

35 从研究到策展的转化 / J&D+ 陈玺安胡昊

39 行动中的人和机构 / 宋轶夏彦国